Es el rey de los dioses nórdicos. Principalmente es el dios de la guerra, pero también se le atribuyen la muerte, la poesía o la sabiduría. Pertenece a la raza de los Aesir, y es el padre de ellos. Con una de sus esposa, Jord, tuvo a Thor, con la giganta Gird, a Vidar, y con otra giganta, Rind, a Vali. Pero la diosa que le dio más hijos fue Frigga, madre de Balder, Hoder, Hermod, Tyr y Bragi. Su residencia en Asgard, era en Valhalla, el más bello de todos los palaios divinos. Sentado en su trono era capaz de ver todo el cielo y la tierra per, además, contaba con la ayuda de sus cuervos, Hugin (pensamiento) y Munin (memoria), que, posados en sus hombros, le contaban todo lo que habían visto y oído. Otros animales relacionados con Odín son los lobos Geri y Frki, que yacen a sus pies. El caballo de Odín se llama Sleipnir, y fue un regalo de Loki. Tiene ocho patas y ùede cabalgar sobre tierra, mar y aire.
Odín montado en su caballo Sleipnir.
Odín se caracteriza por su búsqueda de la sabiduría. Sacrificó un ojo para poder beber del pozo de la sabiduría de Ymir, y se ahorcó durante nueve días en el árbol Ygdrassil. Estos sacrificios le permitieron conocer canciones y runas que le proporcionaron una gran sabiduría. Además, Odín tenía la afición de camuflarse entre los mortales y recorrer por la tierra como un vagabundo. Según la profecía del Ragnarok, la batalla final contra los gigantes, Odín será matado por el lobo Fenris. La muerte de Odín será vengada por su hijo Vidar, uno de los pocos dioses supervivientes al Ragnarok. En los países en los que la mitología germánica ha sido más influyente que la grecorromana, el nombre dado al miércoles procede del nombre germánico de Odín, Wotan (por ejemplo, en ingles, Wednesday).
Thor
Thor
Thor fue el dios nórdico del trueno. Quizás el más popular de la mitología nórdica. Poseía un martillo llamado Mjolnir (el destructor), hecho por los enanos de las cavernas subterráneas, con el que dominaba el trueno, y cada vez que lo lanzaba para desatar su poderoso golpe volvía a su mano como un boomerang; además también tenía un cinturón mágico Meigingiord que duplicaba su fuerza, que cabe resaltar siempre se caracterizó por ser gandísima. Se le conocía por tener una figura corpulenta y grande, con cabellos y barbas pelirrojas, ojos rojos, cuyo don no era precisamente la inteligencia, pero seimpre dispuesto a ayudar a sus amigos desinteresadamente. Su misión era mantener a salvo y en orden el mundo de los dioses y de los humanos, combatiendo a los gigantes y a la gran serpiente del caos, Jörmungand. Thor es hijo de Odín y Frigga. Su mujer es Sif, y tuvo un hijo llamado Magni con la gitana Jarnsaxa, aunque es posible que ambas sean la misma mujer. Thor era muy apreciado por los pescadores y granjeros y en general por el pueblo del norte, era común que la gente usara amuletos con la figura del martillo para la protección. Thor era señor de las tormentas y el que daba los truenos y las lluvias. Se dice que surcaba los cielos en un carruaje tirado por dos chivos, el cual hacía tronar los relámpagos a su paso. El nombre en inglés del día Jueves debe su origen a ser dedicado a Thor (Thursday). En el último esplendor de los dioses, la terrible batalla final entre los dioses del walhalla y los gigantes liderados por Loki, Thor finalmene dio uerte a la horible serpiente Jórmungad, pero esta en un último movimiento inyectó su poderoso veneno en él, y Thor murió instantáneamente.
La leyenda del martillo.
Thor y su furia.
Thor tiene un repretorio de aventuras, una de las cuáles sucedió cuando le robaron su preciado martillo Mjolnir. Todo sucedió un día que Thor se encontraba buscando su poderoso martillo en vano, por lo que pidió ayuda al astuto dios Loki. Éste consciente del paradero del martillo tomó la forma de un halcón y visitó al rey Turso, llamado Thrym, el ruidoso. Éste le confió que el tenía el poderoso martillo pero que lo tenía bien resguardado y que no lo devolvería por nada hasta que tuviera en si lecho a Freya, diosa de la belleza y el amor, lógicamente Freya no aceptó casarse con Thrym. Otro dios, Heimidal, al enterase del problema tuvo una idea: enviar a Thor con las ropas de Freya, para poder recuperar el poderoso martillo. Al principio se negó rotundamente, sin embargo terminaron convenciéndolo. Fue así como Thor disfrazado de Freya, y Loki de su dama de compañía, fueron al encuentro de Thrym. Una vez fueron recibidos en la corte de Thrym, éste tan feliza por haber conseguido a la supuesta Freya, decidió organizar un banquete, en la que Thor empezó a devorar todo lo que se le ponía en frente, disfrutando de un buey entero, salmones e hidromiel que corría sin detenerse por su garganta, lo cual despertó la confianza del gigante. Loki, astuto y rápido de palabra, replicó que el apetito de Freya era grande a causa de la intensa emoción que sentía por haber venido a su presencia, lo cual apaciguó la desconfianza del gigante. Llegó el momento durante el festín, que Thrym quiso darle un beso a Freya, y le pidió que se descubriera el velo, a lo que Thor, con un poderoso brillo de sus ojos casi tumbó la inmensa mole del gigante, a lo que Loki añadío que el brillo de sus ojos era debido a la felicidad que sentía. fue entonces que Thrym anunció "Que el martillo de Thor selle este compromiso", sacando el martillo al alcance de Thor. Cuando estuvo a cierta distancia, Thor se lo arrebató de golpe, y en aquel momento se despojó de sus ropas y, ante el espanto de Thrym y de los gigantes, apareció en a temida forma del dios trueno. La sala paeció hundirse en truenos y el aire incendiarse con relampagos. En el tope de la furia de Thor, Thrym con el rostro horrorizado, pidió disulpas y quiso salir impune, más Thor no prestó oídos a sus súplicas y ahí mismo le dio muerte así como a todos los demás gigantes.
Las Valkirias y el Vahhalla
Freya, primera valkiria
Valkiria
Las valkirias son un grupo de mujeres guerreras que sirven al dios Odín. Montan en caballos voladores y llevan cascos y lanzas. Su nombre significa "seleccionadoras de los caídos", pues su principal misión es llevar a los guerreros muertos en batalla a Valhalla, el palacio de Odín en Asgard. Estos guerreros son conocidos como einherjars. Desde que se despiertan por la mañana se dedican a luchar unas contra otras. Por la noche, sus heridas se curan mágicamene y participan en festines presididos por Odín. El principal objetivo de los einherjar es luchar al lado de los dioses en la batalla final contra los gigantes, el Ragnarok. Sólo una parte de los guerreros caídos en combate van al Valhala, ya que Odín se los reparte con la diosa Freya, que es considerada la primera valkiria. Su residencia habitual era el Vingólf situado al lado del Vanhalla. Es un recinto enorme de 540 puertas. Las vigas son lanzas y el techo está formado por escudos. Cuando llegue el Ragnarok, de cada puerta saldrán 800 einherjars marchando hombro con hombro. Cuando las valkirias cabalgan, sus armaduras producen un brillo que ilumina todo el cielo del norte. Este brillo es el origen de la aurora boreal. Algunos nombres de valkirias son: Brunilda, Sigrun, Kara, Mist, Gunner, Róta, etc.
Valhalla
El Valhalla es es la fortaleza a la cual los guerreros o einherjer van a morir en combate. Se sitúa en el palacio de Odín en Asgard, donde los guerreros fallecidos son bienvenidos por Bragi y conducidos por las valkirias. Tiene 540, muros hechos de lanzas, un tejado a base de escudos y bancos cubiertos de armaduras. Se dice que hay lugar suficiente para todos los elegidos. Aquí, todos los días guerreros muertos que asistirán a Odín en el Ragnarok, el conflicto final de los dioses con los gigantes, se preparan para la batalla en las llanuras de Asgard. Los que no consiguen méritos para ascender al Vanhalla, terminan en Helheim (reino de la oscuridad y de las tinieblas, gobernado por la diosa Hela) o en otros sitios designados. En el Valhalla, además de las valkirias y los espíritus de los guerreros, también hay un gallo llamado Gullinkambi que los despierta cada mañana y cuya misión es advrtir la llegada del Ragnarok.
El Valhalla según representación islandesa antigua
Las valquirias buscaban a los mejores guerreros para convertirlos en Einherjar, porque Odín los necesitaba en la batalla del fin del mundo en el más allá contra los gigantes. Las valquirias los curaban, deleitándoles con su belleza y sirviéndoles hidromiel o cerveza.
Odín mandaba valquirias a todas las batallas, bajo las ordenes de Freyja, asignaban la muerte a los hombres y gobernaban la victoria en la batalla.
En la literatura nórdica, el origen de las valquirias no es claro, si bien muchas de las valquirias tenían padres mortales. Se piensa que las valquirias originales eran sacerdotisas de Odín
que oficiaban los sacrificios rituales en los cuales los prisioneros eran ejecutados. A finales del siglo XII o principios de XIII, estos
rituales habían dado inicio a leyendas sobre doncellas guerreras sobrenaturales que tomaban parte activa en los conflictos humanos,
decidiendo quién debía vivir y quién morir.
En los poemas mitológicos de los Eddalas valquirias eran deidades sobrenaturales de ascendencia desconocida. Son descritas como doncellas escuderas que cabalgan en las filas de los dioses o sirven los tragos en el Valhalla; se les dan nombres significativos, como Skǫgul ("lucha, furia"), Hlǫkk ("estruendo de batalla") y Gjǫll ("grito de batalla").
Posteriormente las valquirias aparecen descritas como guerreras de gran valor. En los “Cantos heroicos”, eran descritas como bandas de
mujeres guerreras, entre las cuales sólo se nombraba a la líder. Ésta
era invariablemente una mujer humana, la hermosa hija de un gran rey, a pesar de compartir algunas de las habilidades sobrenaturales de sus compañeras anónimas.
En el primero de los tres cantos de Helgi, es abordado por una banda de nueve valquirias cuya líder era Sváva, la hija de un rey llamado Eylimi. En el segundo y tercer canto, las valquirias son guiadas por Sigrún, la hija del rey Hogni. Possteriormente, se casa con el héroe Helgiy da a luz a sus hijos.
La más famosa de las valquirias, Brynhildr, es también una princesa humana. En la Sigrdrífumál (La balada de la que trae victoria) nunca se la nombra, siendo llamada simplemente Sigrdrífa (“la que trae victoria”). Sin embargo, en el pasaje correspondiente en la Saga Volsunga, se la identifi
Brynhildr: aparece en la Saga Volsunga, su nombre significa “cota de batalla”.
Hilda: aparece en la leyenda de Hjaoningavig, su nombre significa “batalla”.
Sigrdrifa: aparece enSigrdrifumal, su nombre significa “la que trae la victoria”.
Sigrún: aparece en Helgakvioa, su nombre significa “conocedora de los misterios de la vic
toria”.
Sváva: aparece en Helgakvioa, su nombre significa “sueva”.
Olrún: aparece en Volundarkvioa, su nombre significa “conocedora de los misterios de la hidromiel”.
Prior: es la hija de Thor (dios del trueno de la mitología nórdica), su nombre significa “fuerza”.
Representación de las valquirias
En el arte moderno las valquirias son representadas como hermosas guerreras sobre caballos alados, armadas con yelmos y lanzas.
En otras ocasiones no cabalgaban caballos alados, sino que montaban sobre manadas de lobos que buscaban los cuerpos de los guerreros muertos.
Las valquirias en la música
En el siglo XIX el compositor alemán Richard Wagner, se interesó por las antiguas leyendas alemanas, en especial con aquellas relacionadas con los dioses de la mitología nórdica. A
partir de estas leyendas, Wagner compuso su tetralogía “El anillo del Nibelungo”, se trata de cuatro óperas compuestas entre 1848 y 1874: “El oro del Rhin”, “La Valquiria”, “Sigfrido” y “El ocaso de los dioses”. El mismo escribió los libretos de estas cuatro óperas.
La tetralogía trata libremente en figuras y elementos la mitología nórdica: Wotan (Odín) intenta conseguir el anillo del nibelungo para dominar el mundo, para ello utiliza a sus ocho hijas (las valquirias), concebidas con la diosa Erda. Entre estas valquirias destaca su preferida, Brunilda, jefa de las valquirias, que desobedece a su padre, por lo que Wotan la castiga, haciéndola mortal y sumergiéndola
en un sueño del que solo despertará con un beso de amor.
Sigfrido, nieto de Wotan, guerrero de gran valor, consigue el anillo del nibelungo y despierta a Brunilda con un beso, surgiendo el amor entre los dos. Pero el amor entre ambos es imposible, pereciendo ambos mientras arde también la morada de los dioses, el Valhalla.
De la segunda ópera de la tetralogía es muy conocida la “cabalgata de las valquirias”, introducción al tercer acto de la ópera, en la que describe a las guerreras semidiosas en sus corceles.
ORIGEN DE LAS HADAS En general las hadas son seres mágicos femeninos que aparecen en los bosques, arroyos y ríos. Según la tradición popular son protectoras de la naturaleza, apareciendo en numerosos cuentos y leyendas. La visión que tenemos en la actualidad de las hadas, como seres pequeños con alas, es muy reciente, prácticamente desde el romanticismo y la época victoriana, y más todavía con el éxito de algunas películas de dibujos animados. En la antigüedad las hadas no eran pequeñas, ni tenían alas, incluso podían ser muy crueles. El termino hada procede del término “hado”, destino. En la mitología griega existían diferentes seres, con características similares a las hadas. Posiblemente estos seres influyeron en las visiones que posteriormente se hicieron de las hadas en otras culturas europeas. Las primeras manifestaciones de estos seres mágicos los encontramos en las leyendas celtas, que hablan del reino de los Áes Sídhe. Los Áes Sídhe eran seres semidivinos, viviendo entre este mundo y el mundo de los dioses, conectados con la naturaleza y los dioses. Durante la Edad Media, las hadas, llamadas “El Buen Pueblo”, se les relacionaba con los hechizos y los encantamientos, conocedoras de las hierbas que les permiten mantenerse jóvenes y hermosas. En esta época se pensaba que las hadas podían ser crueles, de manera que eran frecuentes los amuletos para protegerse de su influencia.También se creía que eran poseedoras de grandes riquezas. En algunos escudos heráldicos de la Edad Media aparece reflejado el mundo de las hadas. Los cuentos y leyendas sobre hadas durante el medievo, fueron muy numerosos en toda Europa, destacando en Suecia, Irlanda, Escocia y Gales. En España también existe una cultura popular sobre estos seres mágicos: en Cantabria se les llama “anjanas” y se caracterizan por ser feas, en Asturias reciben el nombre de “fades”, en Cataluña son “goljas”, en Baleares se les llama “damas de aigu” y en Galicia se les conoce por “sacias”.
Baile de hadas
En las hadas de las diferentes culturas europeas hay rasgos comunes: dominan los rasgos femeninos, suelen ser benéficas pero también perversas. En ocasiones pueden necesitar la ayuda de los humanos, debiendo ser obedecidas estrictamente bajo pena de terribles castigos. Algunas mujeres se convierten en hadas por cuestiones mágicas, debido a una infracción contra la naturaleza. En ocasiones pueden ser desencantadas en fechas concretas del año, como en la noche de San Juan, o también al asomarse a las aguas cristalinas de un arroyo y piden ser desencantadas. Son frecuentes los castigos de las hadas sobre los humanos, la mayoría de las veces por maltratar a la naturaleza, por ejemplo talar un bosque. Su castigo solía ser raptar a los niños para cambiarlos por “seres feéricos” totalmente iguales a los niños raptados, para intentar crear una raza entre las hadas y los humanos. En ocasiones engatusaban a un hombre para quedarse embarazadas de él y dar a luz un ser mitad humano y mitad feérico. Este conjunto de supersticiones, procedentes de todos los pueblos antiguos, se instalaron en la cultura popular. En la Edad Media a los niños que estaban pálidos y delgados se les consideraba que eran hijos de las hadas y habían sido cambiados por el verdadero hijo. La variedad de labores que llevan a cabo las hadas es casi infinita además de cantar y bailar, ayudan a los hombres en el campo, ejercen su control sobre el tiempo protegiendo las cosechas. Durante muchos meses ellas esperan impacientes la llegada de la primavera. También saben el día exacto en que brotaran las primeras flores pero prefieren mantener el secreto.
CLASES DE HADAS
LAMIA Hada de las cuevas. Es un personaje femenino que procede de la mitología griega, caracterizada por asustar a los niños y por ser una gran seductora (antecedente de la vampiresa). En la mitología vasca son seres femeninos de gran belleza, que viven en fuentes, donde peinan sus largos cabellos. A veces se enamoran de los mortales, pero no pueden pisar tierra consagrada.
DRÍADES Hadas del bosque. También procede de la mitología griega. Son las hadas de los robles y de los bosques en general. Surgieron de un árbol llamado “Árbol de las Hespérides”. No eran inmortales, aunque podían vivir mucho tiempo. Eurídice la mujer de Orfeo era una dríade.
SÍLFIDES Hadas del viento. Las sílfides son identificadas como espíritus del aire. En la cultura popular se montan en las nubes y las mueven con el batir de sus alas. Despiden una luz de color rojo o naranja desde sus alas, razón por la que los cielos se enrojecen al atardecer después de un día lluvioso. Las hadas del “Sueño de una noche de verano” de Shakespeare son sílfides.
CUENTOS DE HADAS
A lo largo de la historia de occidente, se han transmitido oralmente numerosos cuentos y leyendas en los que intervienen seres mágicos. En las frías tardes de invierno al lado del fuego, los mayores narraban historias a los más jóvenes en las que intervenían ogros, gnomos y por supuesto hadas. Un cuento de hadas es una historia ficticia que puede contener personajes folclóricos tales como hadas, duendes, elfos, troles, gigantes, gnomos y animales parlantes, así como encantamientos, normalmente representados en una secuencia inverosímil de eventos. Por lo general, este tipo de relatos suele atraer a los niños pequeños, al comprender éstos de forma rápida y sencilla a los personajes arquetípicos de cada historia. Este tipo de historias tiene lugar en un tiempo indefinido, “érase una vez”. De la gran cantidad de cuentos del pasado, debido a su transmisión oral, solo han llegado hasta nosotros aquellos que se ha escrito, sin embargo sabemos que este tipo de literatura ha existido desde el origen del hombre. En estas historias se recogen los miedos y temores de nuestros ancestros. Los estudios del folklore han recogido numerosas leyendas en todo el mundo. Los cuentos de hadas escritos más antiguos de los que se tiene noción surgieron del Antiguo Egipto, en el año 1300 a. C. (por ejemplo, la Historia de los dos hermanos), apareciendo luego, de vez en cuando, en la literatura escrita por medio de las culturas letradas, como en El asno de oro, el cual incluye Cupido y Psique (Antigua Roma, 100-200 d. C.), o el Panchatantra (India, 200-300 d. C.), posteriormente encontramos obras como Las mil y una noches (compilada hacia 1500 d. C.), en la que figuran Baital Pachisi y la Historia de Bel y el Dragón. Además de esas colecciones y los cuentos individuales, en China, la obra Lie Zi y el filósofo Zhuangzi, ambos pertenecientes al sistema taoísta, incluyeron o difundieron cuentos de hadas. En 1595 aparece en Inglaterra la obra de William Shakespeare “Sueños de una noche de verano”. En esta obra de carácter imaginativo aparecen seres fantásticos entre los que destaca Oberón, rey de las hadas y su esposa Titania. Todos estos seres imaginarios estaban en la tradición popular inglesa de la época, Shakespeare lo único que hizo fue reflejar en su obra, los numerosos cuentos y leyendas que hablaban de estos seres imaginarios. El termino “cuento de hadas”, fue creado por la escritora francesa Madame d´Aulnoy que vivió alrededor de 1700. Esta escritora denominaba cuento de hadas a las historias procedentes del país de las hadas, donde habitaban además de las hadas, otros seres imaginarios. Aun cuando los primeros cuentos de hadas estaban destinados principalmente a las audiencias adultas, y en menor grado a los niños, éstos comenzaron a asociarse con los infantes desde que los hermanos Grimm en el siglo XIX titularan a su colección de cuentos como Children's and Household Tales. El trabajo de los hermanos Grimm influyó a otros coleccionistas, inspirándolos a seleccionar cuentos y llevándolos a creer de manera similar, con un espíritu de nacionalismo romántico, que los cuentos de hadas de un país eran particularmente representativos de éste, hasta el punto de poner en duda cualquier influencia cultural externa en su contenido. Entre los influenciados estuvieron el ruso Alexander Afanasyev (cuyo legado comenzó a publicarse en 1866), los noruegos Peter Christen Andernsen y Jørgen Moe (en 1845), el rumano Petre Ispirescu (en 1874), el inglés Joseph Jacobs (en 1890) y Jeremiah Curtin, un estadounidense que reunió cuentos irlandeses, a partir de 1890. Algunos etnógrafos compilaron cuentos de hadas en todo el mundo, encontrando cuentos parecidos en África, América y Australia; Andrew Lang fue capaz de recurrir no solamente a los cuentos escritos de Europa y Asia, sino también a los recogidos por los etnógrafos, para completar una serie de libros de hadas que se caracterizó por estar conformada de episodios que hacían referencia a diferentes colores (tales como El libro azul de las hadas, El libro verde de las hadas, entre otros).
La representación de las hadas
Las primeras representaciones de hadas, surge ante la necesidad de ilustrar las ediciones de la obra de William Shakespeare, “Sueños de una noche de verano”. Pero la imagen de las hadas de estas ilustraciones se vio influenciada por otro poeta inglés, Michael Drayton. En 1627 el poeta inglés Michael Drayton escribió un poema que le hizo muy famoso “Nymphidia, the Cour of Faery”. En el poema aparece Oberón (rey de las hadas) y su esposa Titania y además, por primera vez se representa a las hadas como seres mágicos y pequeños con alas, que revolotean por las flores. Algunos pintores posteriormente, cuando hicieron ilustraciones sobre el tema de Shakespeare, “Sueños de una noche de verano”, se ven influenciados por el poema de Michael Drayton, por lo que las hadas aparecen representadas por seres pequeños con alas. En 1790 Henry Fuseli realizó un cuadro “The awakening”, en el que representa a estas nuevas hadas.
En otra ilustración de la misma época, realizada por William Blake sobre la obra de Shakespeare, las hadas no presentan alas.
Durante el período romántico, se desarrollan los sentimientos de lo mágico, de la fantasía, por lo que influirá en las representaciones que se hicieron de las hadas. En 1849 Joshep Noel Paton pinto su obra “Quarrel of Oberon and Titania”, en el que el rey de las hadas y su esposa aparecen rodeados de unas hadas que poseen alas de mariposa.
Josheph Noel Paton “Quarrel of Oberon and Titania”
Durante la época victoriana se acentúa el carácter fantástico de las hadas que se refleja en las representaciones que se hacen de estas.
Cuadro de Sophie Anderson
Cuadro de John Fitgerland
Cuadro de Landsee
A partir del siglo XX se reducen los ideales fantásticos y ganan terreno lo meramente infantil, de manera que las hadas aparecen representadas en las ilustraciones de los cuentos y leyendas.
The faeries and their kin, Arthur Rackham, 1900
La bella durmiente de Margaret tarrant, 1920
En la actualidad, la popularidad de las hadas se debe además de a los cuentos infantiles, a las películas de dibujos animados, entre los que destacan las películas de
HADA MELUSINA
Melusina entra en la historia al final del siglo XIV, por Jean D´Arras que escribió una novela titulada “la noble historia de Lusignan” o La historia de Melusina en prosa. Sin embargo, Melusina es un hada muy vieja nacida en un pasado muy remoto. Algunos ven en ella una protectora de la Fuente de la Sed. Los historiadores encuentran en ella la personificación de auténticas heroínas como la Reina Sibila. A continuación unos fragmentos de el libro “la noble historia de Lusignan”. Gran parte de la historia esta narrada por el hada Melusina.
"Es la historia de un hada, la vida de un hada; que quien no crea en las hadas, cierre este libro".
"Hay ángeles tambien. Que el sensible lector se convenza: hay, como en la Edad Media, hadas y ángeles, que eso fue la Edad Media: el Hada y el Ángel. Y el Demonio."
"Me llamo Melusina y la sola mención de mi nombre debería bastar. Pero no basta ¡ay! nada basta en un siglo como el actual en que los escolares deben aprender tantas cosas difíciles e inútiles que no les queda ya tiempo para las fundamentales. Mi padre, Elinas, que otros apellidan Thiaus (pero eso no importa), era rey de Albania, es decir de Escocia; mi madre Presina, era un hada. Por aquel entonces, quien no gozaba del privilegio de ser hijo de un rey, se enfrentaba a la vida con serios obstáculos, singularmente con el de que no lo tomaran en cuenta: la prueba es que la mayoría de los grandes personajes de la naciente literatura fueron hijos de reyes. Sin embargo, mi desgracia eterna procede del hecho de ser la hija de un rey. Y de un hada; no olvidemos al hada, causa principal del infortunio que padezco."
"Me sentenció a metamorfosearme, los sábados, en un mounstruo mitad mujer y mitad serpiente. Mi marido -si me casaba- no debería verme bajo ese aspecto desazonante; aun más, debería ignorar que esa transmutación semanal existía, pues de lo contrario yo sufriría para siempre, como mi desdichada hermana Meliás, la insoportable penitencia de la inmortalidad... que es la que ahora me aflige y me veda el descanso absoluto al cual aspiro, el inmóvil sueño sin límites bajo una piedra tumbal, en la misma iglesia de Lusignan donde escribo estas líneas, mirando de hito en hito el vacío espacio que ocupaba el castillo pintado por los hermanos Limbourg en un página del devocinario del duque de Berry."
LAS HADAS EN WALT DISNEY
Walt Disney. Este productor norteamericano con sus películas de dibujos animados, creó una imagen de estos seres. Por una parte en películas como “Pinocho” o “Cenicienta” nos presenta unas hadas madrinas femeninas de tamaño humano, y en otras películas como “La bella durmiente” o “Peter Pan” las hadas adoptan una forma femenina de seres pequeños y alados.
“Campanilla, hada de la película de Peter Pan”
“el hada madrina de Cenicienta”
LAS HADAS EN EL CINE
La llegada del cine ha permitido la realización de películas de este tipo de literatura, gracias al uso de efectos especiales y la animación. Las películas de Walt Disney crearon un nuevo estilo en el cine de animación, si bien en un principio estaban pensadas para adultos, enseguida vieron el filón que se abría al dedicar estas películas a los niños, esto ayudó a establecer este genero de películas como infantil. En “La Cenicienta” (1950) y “Pinocho” (1940) aparecen las hadas madrinas, que cumplen los deseos de los protagonistas; transformar una calabaza en carroza, a unos ratones en caballos, o convertir a un muñeco de madera en un niño de verdad. Todo es posible en los cuentos de hadas.
En “La bella durmiente” (1959) las hadas, son capaces de transformarse en humanas de la misma estatura o volverse pequeñas hadas capaces de volar.
En su película Peter Pan (1953), Disney nos presenta a un hada diferente. Su personaje de Campanilla representa una hada pequeña, con alas, caprichosa y celosa de Peter Pan. Campanilla gracias a sus polvos de duende es capaz de hacer volar a todas las personas u objetos.
En la siguiente película de Peter Pan, “Regreso al país de nunca jamás”(2002), el personaje de Campanilla se mantiene.
El éxito de Campanilla hizo que la propia compañía creara una película exclusivamente para este personaje, “Campanilla” (2009). En esta película reciente, la compañía Disney nos muestra el mundo mágico de las hadas.
La imagen que sobre el mundo de las hadas, ha proyectado Walt Disney es indudable. Después del éxito de sus personajes otras compañías cinematográficas los han imitado. Numerosas películas de dibujos animados han utilizado hadas tomando como referencia a las de Walt Disney.
Coral Cebrián Garea
(Me encantó este trabajo, Coral. Fue un placer leerlo y ver las imágenes)
En la mitología griega la esfinge era un demonio de destrucción y mala suerte,que se representaba con rostro de mujer cuerpo de leon y alas de ave. Para la mayoría de los escritores de la antigüedad, la Esfinge era única y de ascendencia divina. Sin embargo, hay algunos que dan a entender que se trataría de una especie de animal. Así, Plinio el Viejo señala que las esfinges habitan las zonas más remotas de Etiopía y tienen un pelaje pardo rojizo.
Características
Según Apolodoro, la Esfinge era un monstruo con rostro de mujer; pecho, patas y cola de león y alas de pájaro. Estacio precisa que tenía el rostro pálido, la boca llena de veneno, ojos como brasas encendidas y las alas siempre manchadas de sangre. Heródoto llamó a las esfinges egipcias, que tienen rostro de hombre y carecen de alas, androesfinges, para distinguirlas de la Esfinge griega.
La esfinge en Tebas
La Esfinge se instaló en uno de los montes del oeste de la ciudad de Tebas, el Ficio o el Antedón. Desde ahí se dedicó a asolar la campiña tebana destruyendo las siembras y matando a todos los que no fueran capaces de resolver sus enigmas. Mataba estrangulando, y algunas opiniones refieren que de ahí viene su nombre, ya que cerraba (sphíggein, ‘cerrar’) el paso del aire a los desafortunados que caían en sus garras.
El acertijo
Según Apolodoro, la Esfinge había aprendido el arte de formular enigmas de las Musas.Cuenta Aristófanes el gramático que Edipo mismo la llamó musa,ya que era propio de las Musas el manejar las palabras con belleza, esto es, a través del canto. La Esfinge cantaba sus enigmas, así lo afirma Pausanias. Sófocles la llama «cruel cantora». El acertijo, en la sencilla formulación de Apolodoro, habría sido: «¿Qué ser provisto de voz es de cuatro patas, de dos y de tres?»Semejante enunciación la encontramos en Diodoro Sículo, a saber: «¿Cuál es el que al mismo tiempo es un bípedo, un trípedo y un cuadrúpedo?»Una versión más elaborada es la que presenta Aristófanes el gramático: Existe sobre la tierra un ser bípedo y cuadrúpedo, que tiene sólo una voz, y es también trípode. Es el único que cambia su aspecto de cuantos seres se mueven por tierra, aire o mar. Pero, cuando anda apoyado en más pies, entonces la movilidad de sus miembros es mucho más débil.
Edipo y la muerte de la esfinge
Varios trataron de resolver el enigma de la Esfinge y fallaron, siendo muertos; entre ellos Hemón, hijo de Creonte.Ante tan angustiosa situación, el rey hizo una proclama a toda Grecia prometiendo que daría el reino, y a su hermana Yocasta en matrimonio, a quien resolviera el enigma de la Esfinge. Muchos vinieron de remotos lugares y fallaron en dar la solución ,y lo interpreto correctamente. Explicación del origen del mito de la Esfinge, según Pausanias Una tradición, referida por Pausanias, dice que la Esfinge no era un monstruo, sino una hija del rey Layo, a quien se le había confiado un secreto sólo conocido por los monarcas de Tebas. Al morir Layo, cuando varios de sus hijos llegaron a reclamar el trono, la Esfinge los enfrentó diciendo que sólo reconocería como legitimo sucesor a quien fuera capaz de señalar con precisión el secreto de los reyes tebanos, y que condenaría a muerte a todo el que fallare. Sólo Edipo, nos dice esta tradición, desentrañó correctamente el secreto, ya que le fue revelado en un sueño.
La cultura griega como la mayoría de las culturas de la antigüedad era politeísta, poseía muchos dioses.Los dioses griegos se caracterizaban por tener forma humana, asignándoles las mismas virtudes y defectos de los humanos, diferenciándose en que los dioses eran inmortales y ajenos a las enfermedades y al envejecimiento.Sus dioses podían concebir hijos: entre ellos originando nuevos dioses o mortales, dando héroes, con características de semidioses, capaces de realizar grandes hazañas, como es el caso de Hércules, el más importante de los héroes, a quien los dioses permitieron acceder al Olimpo, convirtiéndose en dios.Los principales dioses griegos vivían en el Olimpo, residencia de los dioses situada en la cima del Monte Olimpo.
ZEUS Su nombre romano es Júpiter. Es padre de todos los Dioses. Su padre devoraba a todos los hijos en cuanto nacían pero Rea mediante un ardid logra salvar a Zeus (el sexto en orden) y es amamantado por la cabra Amaltea. Adulto logra salvar a todos sus hermanos haciéndo que Cronos los vomite, lo destrona y toma el mando del cielo. Es el Dios de la tormenta. Su esposa es Hera.
HERA Su nombre romano es Juno. Hija de Cronos. Diosa majestuosa y solemne, a menudo en el trono, era la esposa y hermana mayor de Zeus. Su principal función era presidir como diosa de los nacimientos y el matrimonio; eligió la vaca como uno de sus emblemas, porque son los animales más maternal.
ATENEA Su nombre romano era Minerva. Hija de Zeus y de Metis. Antes de que Zeus fuéavertido por Urano y Gea, de que si tenia una hija con Metis sería un niño y le despojaría de su poder por lo que Zeus engulló a Metis. Un día Zeus se despertó con dolor de cabeza y le pidió a Hefesto que se la abriera, y así calmar el dolor. Cuando la abrió, salió de su cabeza una preciosa mujer, a la que llamó Atenea. Diosa de la sabiduría.
ARTEMISA Su nombre romano es Diana. Hija de Zeus y Leto y la hermana gemela de Apolo. Se representa como una diosa virgen de la caza, llevando un arco y flechas.
AFRODITA Su nombre romano es Venus. Hija de Zeus y Dione. Afrodita es la diosa del amor y la belleza. Cronos (dios del tiempo) corta los genitales de su padre Zeus y los lanza al mar, de donde surge Afrodita. De ahí que se le conozca como "la diosa nacida de las olas" o "nacida del semen de dios".
APOLO Su nombre romano es Febo. Hijo de Zeus y Leto y hermano gemelo de la diosa virgen de la caza, Artemisa. Apolo es el dios del arte. Sus amores con ninfas y mancebos lo unen íntimamente con la vegetación y la naturaleza. Tambien es un dios guerrero capaz de enviar una muerte rápida y dulce.
HERMES Su nombre romano es Mercurio. Hijo de Zeus y Maya. Hermes es el dios de la elocuencia. En sus primeras horas de vida se escapó de su cuna, fue a Pieria y se llevó unos bueyes de Apolo. Para no ser descubierto por los rastros de sus paso, Hermes se puso unas sandalias y condujo a los bueyes a Pilos, donde mató dos y encerró el resto en una cueva.Las pieles de los animales muertos fueron clavadas en unas rocas y las carnes, una parte cocinada y comida y el resto quemada. A su vez ofreció sacrificio a los dioses olímpicos, por lo que fue llamado el inventor de la adoración divina y los sacrificios. Al volver a Cilene encontró una tortuga a la que le quitó el caparazón y con unas cuerdas hechas con tripas de buey u oveja hizo la lira. Con este instrumento fue con el que, al día siguiente, consiguió que Apolo se lo cambiase por sus bueyes.
HEFESTOS Su nombre romano es Vulcanos. Hijo de Zeus y Hera. Algunas historias cuentan que sólo fue hijo de Hera, porque Zeus era padre único de Atenea. Se le conoce como el dios del bronce. Algunos le llaman el dios cojo, porque se cuenta que su madre al ver su fealdad lo arrojó al Olimpo y en su caída se rompió las piernas, por otro lado se cuenta que, Zeus lo arrojó a la isla Lemnos por haberse entrometido en una disputa conyugal. El caso es que se crio en una cueva, donde creció y aprendió el arte de la metalurgia. A pesar de su fealdad se casó con Afrodita, que lo engaña con Ares, como venganza Hefesto los une con una red mágica. Hefesto poseía la cualidad de fusionar materiales.
POSEIDÓN Su nombre romano es Neptuno. Hijo de Cronos y hermano de Zeus, Hades y Demeter. Es el dios de los mares. Extiende su reino por los océanos, su símbolo es el tridente, equivale a los rayos de Zeus, significa el control sobre los mares. Poseidón tomó como esposa a una ninfa del agua llamada Anfitrite a la cual le solía ser muy infiel, siendo indiferente a las caracteríasticas físicas de sus amantes. Esto dio lugar a que parte de su descendencia estuviera constituída por criaturas terrorificas y viles. Entre sus hijos se encuentran el gigante Crisar hijo de Medusa, la de la cabellera de serpiente; el cíclope Polifermo que se enfrentó a Odiseo. Otros dos hijos Otus y Efialtes encerraron durante 13 meses a Ares y raptaron a Artemisa y Hera. Como provocaron la ira de los dioses y de los hombres Poseidón los enterró bajo tierra para mantenerlos alejados de los problemas.
HADES Su nombre romano es Plutón. Hijo de Cronos, hermano de Zeus, Poseidón, Hera y Demeter. Es el dios del infierno. Al nacer fue tragado por Cronos, y luego expulsado; participó en la lucha contra los Titanes, y los Cíclopes lo armaron con un casco que volvía invisible al que lo llevaba. Se le atribuyó el mundo subterráneo, los infiernos, o Tártaro.
ARES Su nombre romano es Marte. Hijo de Zeus y de su esposa Hera. Es el dios de la guerra. A pesar de ser inmortal sí que sentía dolor, (sus gritos podían oírse desde el más alejado de los confines), y cuando se encontraba herido siempre buscaba el poder sanador de su padre, el gran Zeus. Sin embargo, éste lo despreciaba por su fanfarronería violenta y su sed de sangre.
En este video podemos ver a Zeus y Hera y a s hijo Hércules. También sale el Dios Hades, enemigo de Zeus y Hera.
Esta leyenda mítica de la civilización cretense la cuentan muchos escritores tanto griegos como latinos.
El dios Poseidón le habia regalado al rey Minos un toro blanco para que se lo sacrificara, pero el rey se quedó con él. Como castigo Poseidón hizo que la esposa de Minos se enamorara del toro y de esa union nació un minotauro. avergonzado de su hijastro, el rey Minos le hizo construir un laberinto y allí lo encerró.
El minotauro comía doncellas y jóvenes y por ello, el héroe Teseo se ofreció voluntario para matarlo, con la ayuda de Ariadna, una de las hijas del rey Minos. Ariadna le dio un ovillo de lana a Teseo para que supiese cómo volver, después de haber matado al monstruo.
"Minos decide apartar de su casa esta ignominia y encerrarla en una casa múltiple con techos tenebrosos. Dédalo, celebérrimo por su ingenio en el arte de constrir, ejecutó la obra: enredó las señales e indujo a error a los ojos con la sinuosidad de las vueltas de los diversos caminos. No de modo distinto que el frigio Meandro juega en las líquidas aguas y con su incierto discurrir refluye y fluye y, saliendo al encuentro de sí mismo, mira las aguas que han de venir y ahora hacia las fuentes, ahora vuelto hacia el mar abierto, fatiga sus inseguras aguas; así Dédalo llena de confusión a los innumerables caminos y apenas puede él mismo volver a la salida." OVIDIO, Metamorfosis